Ark Musicien et producteur accompli, Guillaume Berroyer aka ARK à un parcours atypique. A 13 ans, il commence à jouer du punk et du ska sur sa guitare... rapidement il se tourne vers le funk et la fusion. Au sein de THC il contribue à l’émergence de la scène fusion aux cotés de Sept et FFF. Au début des années 90 survient l’inévitable rencontre avec la musique électronique. Même s’il commence par écouter de la techno, il se tourne rapidement vers la house. C’est à cette période qu’il rencontre Pépé Bradcock avec qui il forme le duo Trankilou. Après ce succès, Ark décide de poursuivre sa carrière en solo et sort ses propres productions sur Brif / PIAS. Derrière les platines ou ses machines, son style unique et complètement déjanté confirme l’étendue de ses talents. Mélangeant funk, house et hip hop, Ark est devenu synonyme de fête dans beaucoup de lieux. Après de nombreux maxis et plusieurs collaborations avec Mr Oizo (Oizark), Shalom (Shalark) ou Cabanne (Copa Cabannark), il s’est enfin mis à l’écriture de son premier véritable album...qu’il prépare en résidence à Mains d’Œuvres.
Mendelson Depuis 1994, date de sa première formation, Mendelson a sorti 2 albums (sur le label Lithium). Du premier, en 1997, “L’Avenir est Devant”, fait de chansons bizarres, faussement dépouillées, d’histoires mélancoliques et d’humour tordu, à “Quelque Part”, sorti en 2000, toujours chanté en français, album plus rock, plus dur, et mêlé de free-jazz, Mendelson a évolué. Restent toujours, un ton inédit, un humour décalé, une manière bien particulière de raconter des histoires. En résidence à Mains d’Œuvres, Mendelson a enregistré son troisième album sur place. Des morceaux plus ouverts, plus lumineux que par le passé. Produit par Mendelson avec Charlie O., également en résidence à Mains d’Œuvres et Nicolas Becker, “sound designer” pour le cinéma, “ Seuls et sommet sort le 20 octobre (sur le label Rec-son / Prohibited records).
Charlie O Tout et n’importe quoi : ça pourrait etre le mot d’ordre de Charlie O. : organiste, pianiste, trompetiste, chanteur, producteur (...) de Jazz, de House Music, de chanson française, de disco, de free jazz ... Des musiques pour les films de John B.Root, des remix pour Alex Gopher ou De Crecy, actuellement la BO du prochain film de Cedric Klappisch, des collaborations avec Cosmo Vitteli, un groupe avec Akosh S. Erik M.et Quentin Rollet, du Label Rectangle, co-production du prochain album de Mendelson, participations aux "Chantiers" de Rubin Steiner, etc.
The Married Monk The Married Monk est un groupe de Pop-rock français, originaire de Camdem. Oeuvrant dans le milieu musical depuis 1994, ils sortiront leur troisième album Rocky au mois de février 2001 sur le Label “ Ici d’ailleurs ”. À Mains d’Œuvres, concerts, studio de pratiques et créations sont à la carte.
Flytrap Originaire de Saint-Ouen, Flytrap est un duo instrumental (guitare-batterie) de subversions, d’improvisations et d’humeurs sonores, d’inspiration rock’n’roll et ses dérivés : punk, new & no wave, garage, lo-fi, psyché, free jazz, exotic, électro bizarre… etc… Ils préparent actuellement plusieurs concerts, créations, enregistrements.
A.S. Dragon (label Tricatel) A.S Dragon immole délivre un rock’n’roll hybride teinté de soul autant que de pop électronique. Alliant ambition frimeuse et soul convulsive, A.S Dragon bâtit avec son premier album studio, "Spanked", une pop d’avant-garde séduisante et enragée. Les cinq individus composant le groupe ont été soudés par Bertrand Burgalat, patron du label Tricatel et meneur de revue du groupe lors de sa tournée solo. L’expérience est immortalisée avec l’album live "Bertrand Burgalat meets A.S Dragon" en septembre 2001, juste avant le départ du guitariste Peter Von Poehl. Libéré du regard paternel mais bien veillant du patron Tricatel, le groupe se trouve au début 2002 une figure de proue dans la chanteuse Natasha. Issue de la danse contemporaine, Natasha apporte au groupe l’élément volatile qui lui manquait. Les Club Samedi Tricatel se sont mis en place grâce à la présence de AS Dragon et du label dans les murs de Mains d’Œuvres http://www.tricatel.com
Herman Düne
Herman Düne est un groupe atypique, créé par David Ivar Herman Düne et son frère André Herman Düne, il y a plus de dix ans. Véritables enfants prodiges, d’origine suédoise et de stricte obédience musicale américaine, ils donnent des concerts un peu partout en Europe et aux Etats-Unis avant même de sortir des disques. Leur immense répertoire (plus de 400 titres originaux) de chansons folk-rock a mûri au fil des années et s’affirme désormais comme une référence incontournable.
Leur prise de position sur le végétarisme, leur look et leur identité rare séduit une presse et un public anglais abasourdis par des concerts hors du commun où le trio s’éclaire de petites bougies et apostrophe son audience. En France, l’album “ Turn Off The Light ”, sorti en 2000, fait l’unanimité dans la presse et auprès du public. Les nombreuses tournées qui suivent la sortie de l’album les amènent à jouer en Angleterre, France, Suisse, Italie, Belgique et aux Etats-Unis notamment pour le festival South By South West, à Austin. Un maxi intitulé ""Fire" sort en Février 2001 à l’occasion des derniers concerts européens.
En avril 2001, ils sortent “ Switzerland Heritageé ” sur le label Prohibited Records. Ce nouvel opus est un manifeste folk rock. Les voix si singulières et touchantes des frères David Ivar et André se détachent sur une rythmique dynamique et efficace, menée par Neman. Après plusieurs événements à Mains d’Œuvres en 2001, dont la participation à des “ Jam Session ”, séances d’improvisation danse-musique, initiées par la chorégraphe et danseuse Jocelyne Danchick, ils partagent aujourd’hui leur studio et travaillent en étroite collaboration avec Etienne Jaumet du groupe Flóp.
Black Strobe
Tout droit sorti de l’underground parisien, Black Strobe rassemble le producteur Arnaud Rebotini et le DJ Ivan Smagghe. Un sorcier des studios et un animal nocturne. Un mordu du classique et une diva du dancefloor...
Robotini est un producteur reconnu et respecté chez Boulez et
Kirk/Malinder. Smagghe met régulièrement le feu sur les pistes parisiennes
avec ses sets caractéristiques et surtout renommés. Anciennement DJ clé
de Radio Nova et membre de Volga Select, il sévit avec une disco assez
pervertie pour corrompre tous les dancefloors, alors que les sons d’Arnaud
Rebotini confèrent des vibrations sombres voire sinistres à l’ensemble de la
création.
La tradition de la production de la musique moderne classique alliée à une
dimension sombre et effrayante est plus forte à chaque nouvel album...
Etienne Jaumet
Après des études de saxophone au conservatoire, sa carrière artistique débute en 1991 à Paris avec un premier groupe mêlant un certain rock français et la chanson française (sic). De cette formation découlera sa longue collaboration avec FLOP.
Depuis il multiplie les collaborations : ZOMBIE, KORG MS ORCHESTRA , MARRIED MONK, COSMO VITELLI, WILFRIED*, ALEX GWINNETT, HERMAN DUNE, HEADPHONE, FRENCH, TANTE HORTANCE, KIMYA DAWSON & TOBY GOODSHANK, BEN DOPE, DOC JUSTICE… Cela lui permet de beaucoup tourner en France et à l’étranger…
Il joue aujourd’hui de tous les instruments qui lui tombe sous la main : synthés, guitares, didjeridu…
Il a paru en 2003 sous son nom un single « doudouk » chez chanson poche , et trois démos : « acoustique », « électronique », une dernière homonyme.
On lui doit aussi quelques musiques composées spécifiquement pour des chorégraphes, majoritairement rencontrés à Mains d’Œuvres : JOCELYN DANCHICK, ANITA KAYA, ISABELLE ESPOSITO, et d’autres pour des courts-métrages de MARIE-JO LONG.
Son métier d’ingénieur du son lui a aussi permi d’enregistrer ou de sonoriser de nombreux artistes : Flóp, Herman Düne, The Lucksmiths, Forest of blood, Gypsophile, Jasmine bande, Wilfried*, Temple temple, Warehouse, Warp, Antipop Consortium, Moldy Peaches, Lou Barlow, The Married Monk, Cosmo Vitelli, Julie Doiron, The National, Daniel Johnston, Will Oldham, The Mountain Goats, Aphex Twin, Jad fair, Saian Supa Crew,...