Cabaret Hors Champ

LE PROJET CHC
Voilà plusieurs années que le collectif PEZCORP développe des installations hybrides et ponctuelles. Dans le cadre de cette résidence à Mains d’Œuvres, trois membres issus de ce collectif, Valentine Siboni, Claire Serres et Audrey Gleizes rassemblent les conditions requises (ateliers, subventions, matériel, visibilité…) afin d’expérimenter le hors champ de la performance, son processus collectif, sous le nom de projet Cabaret Hors Champ.
CHC résulte de l’envie commune de créer des événements performatifs (pièces sonores, vidéos, dispositifs éphémères…) en rassemblant des artistes, réunis par l’envie d’étendre l’évènement au delà de sa durée limitée, son hors champ, son processus, et la nécessité d’interroger les relations fragiles qui se tissent entre l’éphémère de l’art performatif et la forme consumériste du cabaret. Ce projet, à géométrie variable, invente et repense de façon contextuelle son espace de perception et sa programmation, dans lesquels le spectateur a une place importante à prendre.

PARTICIPANTS
Celine Ahond, Oriane Amghar, Maïa Berling, Fanny Chassot, Lucille De Witte, Poussy Draama, Benjamin Efrati, Paul Guilbert, Thomas Lasbouygues, Anne Lise Le Gac, David Legrand, Violaine Lochu, Ophélie Mac, Greg Mc Grew, Pierre Mercier, Lidwine Prolonge, Félix Ramon, Morgane Roumegoux, Francisco Ruiz De Infante, Lucia Ruiz De Infante, Kevin Senant, Paul Souviron...

L’INFO INSOLITE
A venir.

PROJET DÉVELOPPÉ A MAINS D’ŒUVRES
Cabaret Hors Champ bénéficie d’un accompagnement et d’un suivi dans son développement et de temps de travail communs, dans le but de programmer des présentations publiques :


BIOGRAPHIES DES MEMBRES FONDATEURS
-Audrey Gleizes
Née à Carcassonne en 1985, Audrey Gleizes est auteure, performeuse, interprète et vidéaste. Elle obtient son diplôme en expression plastique en 2009 à l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg. En 2006, elle rencontre Chloé Mérigot avec qui elle forme le binôme audacieux Écrasement Facial.
Audrey Gleizes met en œuvre des dispositifs performatifs, sonores et visuels (vidéo, dessin, schémas et cartographies). Elle aime jouer avec les systèmes de la communication en utilisant la contradiction, la répétition et la double contrainte, interroge nos perceptions en basculant de la réalité à la fiction avec une pleine conscience de la place du spectateur. Son travail vidéo nous amène à questionner la perte de l’information et la notion de survivance dans le flux continu du mass media.
-Claire Serres
Née en 1988 à Paris, musicienne de formation, Claire Serres axe rapidement son travail vers la recherche sonore. Diplômée depuis juin 2012 de l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg, elle explore les ondes captées dans les airs, audibles à la radio ou transformées sur le web.
Elle questionne le plus souvent, sous forme de performance, de mise en scène ou d’installation la trajectoire d’un son ; d’où provient la voix ? De quel corps ? De quelle partie de la machine ? Ses dispositifs techniques sont personnifiés ; de l’enceinte-sirène au micro-ventriloque,
Claire Serres croit en une technologie vivante.
Ses interventions tournent autour de phénomènes fictifs identifiant le spectateur tantôt comme récepteur du flux, tantôt comme producteur d’interférences.
-Valentine Siboni
Vit et travaille à Bruxelles. Diplômée de l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg, son travail consiste en la conception d’objets audiovisuels et performatifs questionnant notre rapport aux divertissements, à la culture et plus précisément à l’idée de culture.
Qu’est qu’un symbole culturel (musical, cinématographique, textuel, etc.) et à quoi son utilisation peut renvoyer dans l’esprit d’un spectateur-auditeur ? Valentine Siboni s’intéresse à la notion de fiction, à la dramatisation de l’individu et des rapports humains, à l’incursion du réel dans la fiction. Depuis 2012, Valentine engage un nouveau corpus de projet appelé Fata Morgana. Elle cherche à basculer de l’autre côté de l’horizon, à révéler un paysage inatteignable, à imaginer le hors champ du "faire" visible d’un auteur.