Dans le cadre du festival Les Incandescences, organisé par les Journées Danse Dense, deux chorégraphes présenteront leurs pièces lors d’une même soirée.
L’Enfant Phare
Conception et chorégraphie - Marion Uguen
Cie dupont/D
« Il était une fois un phare,
il était une fois un enfant sur le phare,
il lait tête une fois,
tête une dernière fois le lait.
Il était une fois,
il était une soif,
la soif sévère de l’enfant
qui a plus qu’un
biberon d’eau vide. »
l’enfant phare, extrait
L’enfant phare est un récit initiatique composé de tableaux dansés-chantés à entrées multiples : adulte ou enfant chacun y trouve son conte. Du baume au cœur, beau mot cœur, beau moqueur, l’enfant phare fait des boucles et rond et rond petits pas tapant le rythme de ce chant. En route, suivons l’odyssée de l’enfant assoiffé de vie à la recherche de l’eau, de l’autre.
Munie de son sac à dos, Marion Uguen conte sa danse, transforme les objets du quotidien en paysages sonores et visuels : un thermos faisant office de phare, d’instrument de percussion ou de longue vue, des cartes routières devenant montagnes...
Invitation au voyage, L’enfant phare explore les potentialités musicales de la langue et du geste, générant un récit hypnotique fait de méandres et de bifurcations, peuplé de sirènes, de videurs de boîte de nuit et autres réjouissances.
Texte, chorégraphie, interprétation
Marion Uguen
Création Lumière
Léandre Garcia Lamolla
Coproduction et accueil en résidence : Chorège ; Relais Culturel Régional du Pays de Falaise ; le réseau des Petites Scènes Ouvertes, Pantin ; Le Vaisseau, lieu de création artistique au centre de réadaptation de Coubert
Soutiens : Aide au projet de la DRAC Île-de-France ; Aide à l’écriture Danse de l’association Beaumarchais-SACD ; aide à la production de la SACD Beaumarchais ; Accueil en résidence et Aide à l’écriture du Phare, Centre chorégraphique national du Havre Normandie
Mises à disposition : Le Gymnase, CDC Roubaix – Hauts de France ; Les Éclats, pôle régional de développement pour la culture chorégraphique en Poitou Charente
Accompagnement : Les Journées Danse Dense, Pantin ; L’Etoile du Nord, Paris ; Mains d’Œuvres, Saint-Ouen
À bouche que veux-tu
Chorégraphie Sandra Abouav
Cie METAtarses
Danse contemporaine et composition musicale
" C’est l’histoire de la mâchoire inférieure qui dit à sa moitié supérieure
Retrouvons-nous tout à l’heure… "
Nous bâillons en moyenne 240 000 fois au cours de notre vie. Nous ouvrons ainsi la bouche de manière imprévisible, réflexe et involontaire, comme tous mammifères. Bien plus qu’un simple signe de fatigue, le bâillement serait un signal envoyé par le corps pour exprimer un besoin : celui de sommeil, de détente ou de nourriture, que notre organisme nous fait savoir plus ou moins bruyamment.
Alors que cette envie irrépressible d’écarter les mâchoires est réprimée en société, elle est aussi source de soulagement, de bien-être.
Bâiller à bouche que veux-tu : revenir à une logique infra langagière, où les mouvements et les transformations se transmettent par le souffle et les sons.
Entre étirements et contractions, entre détente et tremblements, entre bouche ouverte et bouche fermée. Et si les mains ne viennent plus fermer la bouche comme nous l’avons appris ?
Le corps vient assumer pleinement ses mouvements et soutenir les mélodies naissantes.
Chorégraphie
Sandra Abouav
Musique
Vincent Cespedes
Dramaturgie
Sandra Abouav et Vincent Cespedes
Interprétation
Sandra Abouav, Jérémie Gardelli, Claire Malchrowicz, Joana Schweizer, Raphaël Soleilhavoup
Création lumière
Cyril Leclerc
Costume
Antonin Boyot Gellibert
Chargée de production
Adélaïde Vrignon
Production
Compagnie METAtarses
Co-production
La Briqueterie – CDC du Val de Marne
Partenaires et soutiens
Aide au Projet DRAC Poitou-Charentes / Avec le soutien du Fonds SACD Musique de Scène
Les Éclats chorégraphiques, La Rochelle / Le Théâtre de L’étoile du nord (scène conventionnée danse), Paris / Mains d’Œuvres, Saint Ouen / Théâtre Paul Éluard (scène conventionnée danse), Bezons / CNDC d’Angers / Le Programme de Recherche et de Composition Chorégraphique de la Fondation Royaumont dans le cadre des Formations Prototype II et Dialogues I / Jeune Théâtre National, Paris
La Compagnie METAtarses bénéficie de l’accompagnement et de l’Aide à la diffusion d’Arcadi Ile-de-France pour les saisons 2015/16, 2016/17 et 2017/18
